César Viana - ZêzereArts Festival Composer in Residence 2020

César Viana Composer in Residence 2020Composer, flautist, orchestral conductor and musicologist, César Viana studied composition with Christopher Bochmann and Constança Capdeville at the Escola Superior de Música de Lisboa, also gaining diplomas in Recorder (Conservatório Nacional) and  Musical Science (FCSH). He concluded his masters in composition at the Centro Superior Katarina Gurska, in Madrid.

Among the many artists who have performed his music are Diemut Poppen, Lena Neudauer, Teimuraz Janikashvili, Pavel Gomziakov, Daniel Garlitsky, Natalia Tchitch, Tatiana Samouil, Lev Vinocour, Cecilia Bercovich, Quarteto São Roque, Liviu Scripcaru, Carlos Marín Rayo, Ensemble João Roiz, Filipe Pinto-Ribeiro, Adrian Florescu, Gerardo Gramajo, Luís Cunha, Luís Andrade, Daniel Schvetz, Bertrand Raoulx, Carlo Colombo, Trio 1900... César has written extensively for dance, notably in collaboration with the choreographers Benvindo Fonseca e Nélia Pinheiro.

As a conductor, César Viana has recorded for EMI classics, BMG, Philips, RCA, Strauss, etc. He has been guest conductor for the Radio-Philarmonie Hannover (NDR)RIAS Big Band Berlin, Metropolitana de Lisboa, Filarmonia das Beiras, Clássica da Madeira, Francisco Lacerda (Açores) among others.

As an instrumentalist he has collaborated with musicians such as Mika Suihkonen, Miguel Jalôto, Lina Tur Bonet, Aldo Mata, Cristiano Holtz, Maria João Pires, Annemieke Cantor, Lev Vinocour, António Carrilho and Hugo Naessens as well as with the groups Sinfoniab, Birundum, Cobras e Son and Vozes Alfonsinas. He has an interest in music from medieval to contemporary, from the Japonese shakuhachi to Mirandese bag-pipes, from baroque to Sephardic to jazz ... all these elements are part of his daily musical life and play an essential role in his composition.

Desde 2002 que o shakuhachi (flauta de bambu japonesa) ocupa um lugar central na sua práctica musical, sendo discípulo do mestre Keisuke Zenyoji. Tocando shakuhachi, colaborou com o lendário Ko Murobushi na criação do espectáculo Geshi, tocou os solos de shakuhachi do Requiem de Karl Jenkins no Auditorio Nacional de Madrid, realizou com Alessandra Rombolá a estreia de Over Time, de Doina Rotaru, criou o espectáculo Ubume com a coreógrafa Luz Arcas, e foi finalista do Hogaku World Shakuhachi Competition 2018.

César Viana foi diretor artístico dos ensembles Sinfonia BCobras e Son, do Festival de Música Antiga de Sesimbra, bem como do Centro de Artes e Estudos de Belgais, fundado por Maria João Pires. Foi diretor artístico e maestro titular da orquestra de cordas Concerto Moderno. Teve responsabilidades de direção e coordenação na Fundación Caja Duero (Salamanca) e na Orquestra Metropolitana de Lisboa. Foi membro do Conselho de Administração do OPART, entidade administradora do Teatro Nacional de São Carlos e da Companhia Nacional de Bailado.

Radicado em Espanha desde 2012, actualmente é professor nos cursos de licenciatura e mestrado do Centro Superior Katarina Gurska, em Madrid. Além da sua actividade académica nesta instituição, é também o director do Grupo de Música Contemporânea e da Big Band do CSKG. Também em Madrid, integra o grupo de música antiga Entrebescant e o duo Zuihitsu (música contemporânea para shakuhachi e piano), com a pianista Hortensia Hierro.

César Viana is writing a new work to be performed for the first time at the 2020 festival which he describes as follows:

"PAIXÃO" is a work for choir and chamber orchestra based on sacred Latin texts that focus on work (liturgies of St. Joseph and St. Isidro), melodies that allude to the Passion in popular folk culture (traditional songs sung during Holy Week in the Beira region of Portugal), the classical (Gregorian chant) and working songs of the Portuguese people. The dramaturgy of this Passion is born of contrasts, but also of the similarities of these diverse sources.